这张专辑的制作阵容也是相当豪华,主音吉他手是李延亮，彼时的李延亮已经名声鹊起，又加同是军人出身，自然是不二人选，许巍自己也承担了几首歌曲的主音吉他部分，这也能说明他的吉他水平并不逊色，不谦虚地说，许巍是国内少有的几个吉他弹得很棒，歌又唱得很好的音乐人之一。贝斯手是指南针乐队的岳浩坤，关于他，笔者在指南针篇中已有较为详细的介绍，也是圈内不可多得的万金油级贝斯手，除在指南针乐队外，曾在多支乐队弹贝斯，许巍和岳浩坤也有过在南方淘金的共同经历，算是在社会底层摸爬滚打过来的人。鼓手自然也是他前两首单曲的鼓手赵牧阳了，打击乐是赵牧阳于刘效松，这俩人不再多说了。键盘是张亚东，同时也是整张专辑的制作人，当时张的名气还没那么大，还没被称为王菲的御用制作人，尽管在97年的的前一年，张亚东刚为王菲制作了一张专辑。关于张亚东，如果详细介绍，估计几万字都不一定写完，虽然与本篇主旨无太大关系，但因为其在国内流行音乐的发展的推动作用以及他精深的制作水平和让人眼花缭乱的情感历程，还是要多写一点在这里。

　　张亚东是96年开始为王菲制作专辑，并且王菲在之后的五张专辑均由他操刀制作，关于制作人，我们简单可以理解为电影导演的角色，歌手和歌曲可以理解为剧本，一部电影在剧本完成的情况下，怎么拍就要取决于导演对整部电影的理解和自身的特质延伸，一个有深度的导演往往会把电影牢牢打上自己的烙印，所以我们看，冯小刚导演的电影，除了那《集结号》、《唐山大地震》、《1942》等几部较为主旋律的电影以外，多为四个字的电影名称冯氏戏剧部部经典，尤其是那部《甲方乙方》，这么说可能就有人笑了，明明就是部逗人乐的电影，至于那么夸奖人家吗，笔者所理解的是，很俗的几件事，把它表现得不落俗套，便是一种难能可贵的真诚，同时也是一种触及事件本质的戏谑，笑过之后，便感脊背发凉，而《大腕》、《手机》两部电影更能引发人们对生活的深思。同理，张亚东作为一个术业专攻的制作人，在制作水准上，配得上金牌制作人的名号，无怪乎，连港台那面的歌手们也纷纷来找他，更有趣的是，面貌俊朗的张亚东艳福不浅，话说美国影星玛丽莲梦露嫁给著名作家、编剧阿瑟.米勒之后，有媒体就评价说米勒实现了全美国男人的一个梦想，说得比较隐晦，其实真正意思是走性感路线的梦露是全美国男人的性幻想对象，而米勒与梦露结婚后就可以肆无忌惮的滚床单了，可不是实现了全美男性的一个梦想，笔者看来，张亚东要比米勒性福多了，有据可查的与张亚东关系亲密的女性就有5位，第一位就是窦唯的妹妹窦颖，两人于2000年离婚，我们现在看窦颖的照片，觉得也就是个普通长相，实际上，窦颖还是不错的，估计是不上相而已，之后那些就是个顶个的美女了，有高圆圆、徐静蕾、莫文蔚、瞿颖，漂亮吧！身材好吧！对不起，你无法染指，人家张亚东全用过，现女友瞿颖已与他相恋10年，一直不结婚，据说对她张亚东的花心也是睁只眼闭只眼，维持恋情的存在大于形式，要知道瞿颖如今已经44岁了，还是这么不离不弃，不在乎是否有那一纸婚约，也是个奇人。本来，当制作人是幕后工种，往往，歌手红了，但是负责专辑的制作人还是籍籍无名，尽管制作人是个相当重要的一个角色，张亚东反其道行之，歌手红了，他自己也红了，不但红了，还财色双收，堪称制作人界的一朵怒放奇葩。所以，作为男性，如果我们生来不能成为张亚东，生个儿子也要成为张亚东那种人，曹操有云：生子当如孙仲谋。现在要改改了，生子当如张亚东。

　　日期：2015-04-28 18:05:44
　　书归正传，还是说许巍吧，如果说他的首张专辑让他步入到一线歌手的行列，那么在2000年，他的第二张专辑《那一年》就可以让他载入史册了，毫无疑问地，这张专辑所占的历史地位是不容撼动的，这也打破了了很多歌手们首张专辑经典再而次之的规律，就是说，许巍的第二张专辑反而比他的首张专辑要经典，这不是一件很有趣的事吗？先来看看专辑曲目有哪些，A面 1、今夜 2、简单 3、故乡 4、九月 5、方向 ，B面 1、浮躁 2、温暖 3、闪亮的瞬间 4、情人 5、那一年。笔者印象较深的是那首《故乡》，时值笔者刚刚到西安求学，在许巍的老家，偶然的机会听到校内一支小乐队演绎的这首歌，感觉很不错，主唱也有着一张稚嫩的面庞，声音也略显沙哑，或许，不沙哑也无法唱出那种感觉,是什么感觉呢？青春？冲动？抑或叛逆？都不是，这是一种平静中给人以振奋的力量感，好多人都评价许巍的歌动听、温暖、清澈，其实这都不是最大的特点，最大的特点就是力量感，这也是非专业出身的笔者对他的歌最真切的感受，同样，这种力量感也是他的粉丝多为学生的原因之一，之所以有乐评人将他归类为人文摇滚歌手，他的学生粉丝占比较大恐怕也是原因之一，并且女学生所占比例也不少，相比较而言，以校园民谣系列歌曲出名的高晓松和老狼的作品就没那么阳光了，反而显得阴郁、伤感、失落，甚至颓废，所谓的校园民谣不那么阳光，反而是在2000年抑郁症已经很严重的许巍的作品能给人以力量感，这不能不说是一个极大的讽刺。

　　在一个阳光明媚的周日早晨，随手按下随身听的PLAY键，昨夜熄灯便停止的磁带转动起来，纵横交错的电源线中间还有吃剩下的残羹冷炙，地面满是烟头，不必梳洗，也不必夹书赶赴教室，音乐已经弥漫在方寸之间，还未起床的学子们享受着音乐的沐浴，如果是许巍的歌曲，有晨勃习惯的男生们此刻已坚硬无比，没这习惯的也开始慢慢充血，女生们在干什么呢？无可奉告，如有侠女勇于补充，欢迎回复。在离开那个园子若干年后，回想当初那段时光,依然怀念，这是一种情结，在很多个梦境里，笔者又回到了那个园子，熟悉的教室，明明是工作后认识的朋友，在里面却是同窗的身份，醒来后还唏嘘不已，难道还没长大吗？还是不情愿长大？笔者暗自问自己，无数个念头闪过，答案其实很简单，那只是一段不得不挥霍掉的青春。

　　发完第二张专辑后的许巍，抑郁症愈发严重，就回到了本篇开头的那一幕，他的妻子袁枫把他接回西安老家，休养了近两年后，许巍回到了北京，彼时的红星在他离开后已经成为一个空壳，04年被华纳麦田收购（太合麦田是华谊控股的，有兴趣的朋友，可以查查宋柯的经历便见分晓），红星是没法回去了，许巍选择了新的东家百代唱片，02年底，他的第三张专辑《时光.漫步》问世，如果说《在别处》是代表早期许巍的摇滚态度，那么《那一年》则是他向市场靠近的转型之作，起码不像第一张那么自我，而《时光.漫步》则是完全敞开了唱的，一点搂住的痕迹也没有，完全敞开了面向大众，同时也是许巍歌唱生涯的大幅度转折，此后，好多人都说许巍不再摇滚了，再也不是原来的许巍了，众口难调啊，而此后的许巍也确是像很多人说的那样，不摇了，曲风变得华丽了，节奏更加明快了。

　　关于他的歌，笔者较为喜欢的是那首《蓝莲花》，莲花就是荷花，荷花有蓝色的吗？没有，明显是杜撰的，郑钧有首歌叫做《塑料的玫瑰花》，就是用不退色，永不凋零的意思，许巍的这首歌是歌颂历经千难万险西行取经的玄奘法师的，而玄奘西行的出发点便是盛唐的都城长安，也就是西安，不知是否有借古喻今的意思，是否有勉励自己要像玄奘那样，在音乐道路上忠贞不渝的态度。而生活中的许巍也确实淡薄，与妻子厮守二十余年，绯闻罕有，个人信仰上，雪域高原的藏传佛教对他影响甚深，近期，他的新单曲《第三极》MV就是在这片土地上拍摄的，同时该曲目也是央视九套同名纪录片的主题曲。地球有两极，南极和北极，作为海平面以上最高的一片地区，青藏高原被誉为世界的第三极，正应了《蓝莲花》里面的几句歌词：

　　当你低头的瞬间
　　才发觉脚下的路
　　心中那自由的世界
　　如此的清澈高远
　　盛开着永不凋零
　　蓝莲花